Хроника

Трагическое известие!

 22 марта в Крокус Сити Холл погиб Владимир Николаевич Супрун.
Погиб добросердечный, душевный, интеллигентный человек, при встрече с которым люди всегда согревались от его лучезарного взгляда и улыбки.
Подумать только, Володя — такая личность, которому, кажется, сам Бог покровительствовал за добрые дела его, и вот эту благословенную жизнь оборвали мерзавцы, подонки, твари, безграмотные ничтожества, которые пришли убивать беззащитных людей за деньги. Нелюди  те, кто стрелял, те, кто им содействовал и те, кто разработал этот кровавый план.
Володя часто приходил в Клуб, был своим, как говорится, в доску. Последний раз мы встретились в субботу 16 марта на «Авторском чтении». Он был, как всегда дружелюбен, внимательно слушал, смеялся, выпивал. Что говорить?! Живой Настоящий Человек!
Теперь его нет. Его будет не хватать.
Искренно скорбим. Помянем его.
Светлая память

style=»text-align: center;»>ВЛАДИМИР  СМИРНОВ
9 мая 1944 — 11 июня 2020

Какая боль! Какая рана!
Ушёл Смирнов! Ушёл мой друг!
Свет солнечный померк вокруг,
Он поглощён смертельным ураганом.

Связала Альма Матер нас,
С тех давних пор мы и дружили,
Работали с отдачей, без оглядки жили,
Любили автогонки, джаз.

Сегодня потерял я друга
Из самого близкого круга.

Александр Эйдельман
11.06.2020.

Фото — Павел Корбут

9 мая – Великий праздник, День Победы. В России – это самый главный день в году, благодаря которому сохранилась страна. Так как эта дата пришлась на среду, возникло желание сделать необычный вечер, построенный на песнях военных лет. И это мое желание совпало с мечтой Татьяны Талановой подготовить и исполнить такую программу. Решение о концерте было принято безоговорочно и вот премьера в Клубе.
На сцене вместе с Таней, одетой в военную форму с потертыми погонами старшины, пианист из Ярославля Михаил Бушуев, гитарист Александр Соколов, Григорий Мальян – контрабас и Евгений Коцеко – ударные.
Принятая на «УРА» великолепная программа была составлена со вкусом и исполнена с большим тактом, уважением к прошлому, к павшим и живым, с душевностью, без которой эти песни просто не могут жить.
Впрочем, лучше посмотреть и послушать.
Видеорепортаж с этого концерта сделал мастер живых съемок в Клубе Алексей Шиликов, звук записал мастер живого звука в Клубе Александр Нигматулин.

https://youtu.be/KTkzDh2VAww

https://youtu.be/w2uR4pnSPuQ

https://youtu.be/1q59P9Gp5to

https://youtu.be/HDFi4SdbA1E

27.09.2017 – В клубе концерт в честь тромбониста Бориса Рукенглуза. Ему целых 80 лет. День Рождения Бориса отметили необычно – без юбиляра. И не потому, что он заболел. Нет, он здоров, как бык. Просто сами себя обхитрили. Дело в том, что этот вечер готовили в тайне от него и лишь в последний момент его посвятили в план. Борис взвился, как это так, без меня меня женили. В общем, закусил удила и поскакал в другую сторону. Ну и что?! Да ничего! Его отсутствие ничего не поменяло. Сказали – концерт в честь юбиляра, значит так оно и будет. Исполнители этого замысла появились на сцене: Стас Ананьев – ф-но, Евгений Баранов – труба, Владимир Лебедев – тромбон, Борис Назаревский — бас-гитара, Валерий Алхасьянц – ударные и артистическая певица Ирина Салмова. Играли с хорошим заводом, хорошо известные вещи и это хорошо. Кейфовали все – и публика и музыканты. А к концу первого отделения подоспели Макс Пиганов – тромбон и Артур Газаров – кларнет. Естественно, второе отделение получилось еще более весёлым, великолепные соло великолепных музыкантов, душевное пение душевных вокалистов. А что еще надо?! В общем юбилейный концерт получился на славу. А что Борис? Спроникновенное пение Борисом все переговорили по телефону в антракте. Он был сильно тронут вниманием и заботой.
Браво, Борис!!!
Браво, музыканты!!!
Браво, пулика!!!

20.09.2017 – очередная программа проекта Григория Мальяна Jazz Crossroads (Джазовый перекресток). На сей раз опорное ритмическое трио в составе пианиста Дмитрия Яковлева, контрабасиста Григория Мальяна и барабанщика Федора Андреева встретилось на сцене с Дарией Эйбушитц – скрипка и Георгием Яшагашвили – гитара. Автор всей программы Дария Эйбушитц – талантливая скрипачка, в настоящее время учится в Венеции, в консерватории по классу скртипки. Наряду с классикой увлечена джазом и наездами из Италии выступает на клубных площадках. Идея программы состояла в том, чтобы воссоздать атмосферу времен гитариста Джанго Рейнгардта и скрипача Стефана Граппели, когда они играли вместе в знаменитом Hot Club de France. Надо сказать, что тема концерта и партнеры выбраны очень удачно. Играли музыку вечную, любимую многими и делали это со вкусом и с любовью к первоисточникам. Георгий Яшагашвили интересно и уверенно вёл содержательный конферанс. Все остались счастливыми и довольными, не исключаю, что и Джанго Рейнгард со Стефаном Грапелли. Ведь кто его знает, как всё-таки устроен мир ушедших.
Браво!
Браво!
Браво!

Фото Павла Корбутп

13.09.2017 – В Клубе Праздник. Ещё бы – Открытие 23 концертного сезона. Скоро можно будет подавать заявку в книгу Гиннеса, по крайней мере, в Российскую — точно. Потому что так долго еще ни один джазовый клуб в Москве не жил. Народу пришло под завязку, да и на сцене не протолкнешься – ведь там устроился биг бэнд «Столичный джаз» под управлением Федора Ляшкевича. Программа выступления вполне соответствовала празднику и с первых же звуков оркестра публика зашевелилась: ноги и руки внимательно следили за ритмом, на лицах радостные улыбки, аплодисменты и одобряющий свист. А уж когда на сцене, сменяя друг друга стали появляться вокалисты, в клубе стало жарко от их эмоциональных, зажигательных выступлений. Среди вокалистов: любимцы публики Александра Надеждина и Эндрю Мак Фаден , а также, ставшее приятным сюрпризом трио Backstage Girlsband в составе трех очаровательных певиц: Ксения Шклярова, Алиса Лубенская, Маргарита Данелян. На сцене торжествовала красота и старый, добрый джаз. Музыканты свинговали и радовались от того, что радуется публика.

Федору Ляшкевичу отдельные слова благодарности. Он основатель этого оркестра, энтузиаст и трудоголик. Благодаря ему коллектив стал настоящим джазовым биг бэндом, оркестр зазвучал. Браво!
Браво!
Браво!
Фотографии Евгения Цукермана
.

30.08.2017 – последний концерт 23-го концертного сезона. Народу — полный зал. Выступает трио Михаила Шостака в составе: Михаил Шостак – аккордеон, фортепиано, Андрей Марухин – фортепиано, ударные, Филипп Терацуян – контрабас. Аккордеон всегда создает романтическое настроение, а когда играют такие музыканты и программа состоит из произведений Ришара Гальяно и Астора Пьяцолы, тогда к романтике добавляется еще утонченность и сентиментальность.
Четыре строчки об аккордеоне:
Теплом наполнен каждый звук,
Аккорды, переборы мягки,
Мелодии твои тягучи, сладки,
Ты тешишь и ласкаешь слух.
Это было блистательное выступление с великолепными соло музыкантов. Кстати, публикой были нарушены джазовые традиции апплодировать после удачного соло. И неспроста, потому что никто не хотел и не мог себе позволить разорвать тонкую музыкальную ткань лишними звуками.
Браво!
Браво!
Браво!!!
23—й сезон закончился! Да здравствует 24-й концертный сезон!!!

23.08.2017 – «Москва-Нью Йорк. Встреча на сцене». Так названа программа концерта трубача Виталия Головнева, уже 14 лет живущего в Нью Йорке и пианиста/органиста/флейтиста, к тому же москвича Владимира Нестенко. Вместе с ними выступили Николай Куликов – гитара, Александр Зингер – ударные. В программе было много интересной, незамыленной музыки, преимущественно американских авторов, а также авторские композиции Нестеренко и Головнева. Партию баса взял на себя Владимир Нестеренко, игравший на Hammond Organ. Тягучие звуки органа в аккомпанементе сначала создавали атмосферу напряженности и некоторой тревожности. На этом фоне Виталий Головнев плел замысловатую паутину пассажей, филигранно обыгрывая каждую ноту. Жару добавлял и Николай Куликов с Александром Зингером. Одну из композиций музыканты посвятили ушедшему из жизни барабанщику Дмитрию Севастьянову. Концерт получился отменный.
Браво!
Браво!
Браво!!!

16.08.2017 – в Клубе выступают музыканты из Ярославля – города джазовых традиций и заслуженной славы. В этом старинном городе, есть все, что нужно для того, чтобы джаз развивался, а именно, джазовое музыкальное образование, отличные музыканты, фестиваль, джазовый пароход, городской джазовый центр, музей джаза.
Кстати, последних двух позиций никогда не было и нет в мекке российского джаза – в Москве. Как-то городским властям все не до того. А жаль!
В этот вечер на сцене Клуба с программой KS JAZZ выступила юная Ксения Селезнева с трио пианиста Андрея Мартыненко. С ним были Дмитрий Денисов – контрабас и Владимир Борисов — ударные.
С первой же композиции Ксения дала понять, что все будет по-взрослому. Не просто же так ей присвоили звание лауреата на фестивале Гнесин-Джаз. Она смело импровизировала, делала это легко и откровенно, на равных вступала в диалоги с музыкантами.
А уж когда в ее программе зазвучали чисто инструментальные, сложные темы Монка, всем стало окончательно понятно, что у девушки очень хороший старт и самые серьезные намерения в плане покорения джазовых вершин.
Трио очень чутко и четко аккомпанировало певице, помогая ей в исполнении очень непростых тем.
Браво!
Браво!
Браво!!!

9.02.2017 – на сцене Клуба любимица публики Анастасия Лютова со своими музыкантами. Среди них: Сергей Баулин – саксофон, Алексей Подымкин – ф-но, Макар Новиков – контрабас, Давид Ткебучава – ударные. Честно признаюсь – меня на сей раз по уважительной причине не было. Но я не сомневаюсь, что все прошло под жаркие аплодисменты и возгласы «Браво!». Я в этом уверен, потому что давно знаю и ценю каждого из первоклассного квинтета Анастасии Лютовой. Но всё-таки жаль, что меня не было на концерте.

.
.
.

2.08.2017 в Клубе состоялся очередной концерт из проекта Григория Мальяна «Джазовый перекресток». На сей раз на перекрестке встретились Николай Мирошник – аккордеон, Екатерина Фомина – флейта, саксофон, Григорий Мальян – контрабас и Загид Алыков – ударные. Каждый из музыкантов хорошо известен в джазовом мире и не только. Например, Николай Мирошник, музыкант высочайшего класса давно и успешно выступает на поп-эстраде. В программу квартета были включены стандарты и совсем немного авторской музыки. Звучание ансамбля мягкое, интимное, а как может быть иначе, если в составе аккордеон и флейта, да к тому же в руках мастеров.
Браво!
Браво!
Браво!

26.07.2017 — в Клубе презентация проекта «Джазовый перекресток. Идея Григория Мальяна. Любой перекресток это место пересечения дорог, направлений, людей. Джазовый перекресток – это место, где встречаются музыканты, перед которыми одновременно открыто много путей, но, встретившись друг с другом на перекрестке, они выбирают один путь – сотворчества. Потом их пути разойдутся, но будет следующий перекресток, следующий и т.д. Такова жизнь джазового музыканта. В этот день на перекрестке встретились трубач, он же и вокалист Роман Иванов, пианист Евгений Гречищев, контрабасист – Григорий Мальян и болистами. Программа под стать ансамблю.
Все было хорошо, даже отлично.
Браво! Браво! Браво!

10.07.2017 – Москва – Нью Йорк. Встреча на сцене. Так названа программа, в которой вместе выступили Сергей Гурбелошвили (Нью Йорк) и московские музыканты: пианист Лев Кушнир, Дарья Чернакова – контрабас и Евгений Рябой – ударные. Выступления Сергея в Клубе летом – это уже традиция, которой исполнилось несколько лет. Сергей с музыкантами подготовили программу напористую, энергичную, которая даже у людей, незнакомых с джазом, вызывает интерес и восторг. Потому что много драйва, который зажигает, заставляет участвовать в музыкальном процессе, отбивая ритм ногой, щелкая пальцами. И все это с улыбками, потому что такая музыка создает хорошее настроение. Было здорово! Браво! Браво! Браво!

12.07.2017 в Клубе прошел концерт уникального состава с уникальной программой. Баритон-саксофонист Роман Секачев встретился на сцене с тенор саксофонистом Сергеем Баулиным. С ними выступили Евгений Куликов – ф-но, Роман Салмасов – контрабас, Петр Талалай – ударные. Программа Программа «Tenor meets Bari» – посвящена 90-летию Джерри Маллигана и Стэна Гетца и являлась реинкарнацией знаменитых творческих встреч Джерри Маллигана со Стеном Гетцем и с Беном Вебстером. Прозвучали пьесы из знаменитых записей Джерри, Стена и Бена конца 50-х годов прошлого века. Саксофоны буквально вели разговор друг с другом, прерываясь на соло и снова объединяясь в изложении музыкальных мыслей. Именно мыслей, потому что исполнение было исключительно содержательным. Ритмическое трио создавало нужное напряжение и четкий пульс. Петр Талалай был деликатен в игре, за счет этого звучание ансамбля было хорошо сбалансирован и прозрачен. На одной пьесе Роман и Сергей поменялись саксофонами, как когда-то также поступили Джерри Маллиган и Стэн Гетц. Роман Секачев ненавязчиво, но уверенно и по просветительски вел конферанс. В целом все было здорово сделано. Публика была в восторге. Браво! Браво! Браво!

9.07.2017 – 19-й фестиваль «Джаз на Москва-реке» проходил на борту 2-х палубного теплохода «Порт Артур». Это событие было посвящено Рафу Авакову – бессменному организатору этого праздника, так внезапно покинувшего нас. Первый корабль без Рафа, но с ним, потому что его помнят, ценят, любят. Его портрет был установлен на сцене, ему были посвящены добрые слова и минута молчания. В этом году количество выступающих ансамблей выросло, среди них: Валерий Киселев и Ансамбль классического джаза, Квартет Натальи Смирновой и Олега Бутмана, Modern Blues Band Гии Дзагнидзе, Тромбон шоу Макса Пиганова, Квартет Вадима Майнугина, Квинтет Павла Тимофеева, Bril Brothers Group.
Погода с утра не предвещала ничего хорошего. Но… К 13.00, к моменту отхода корабля мерзкий моросящий дождь стал затухать, а с первыми звуками Тромбон Шоу Макса Пиганова вообще прекратился. За весь рейс, за 6 часов не упало ни одной капли дождя. Вот она волшебная сила джаза.
Как всегда было весело, празднично, демократично. Музыканты наигрались всласть, публика наслушалась, натанцевалась до упора. В следующем году будет юбилейный 20-й Джаз пароход. Отпразднуем по-крупному! Подробности, фото и видео появится попозже в раздедле «Джазовый пароход». Фото Светланы Конюховой, Александра Забрина.

5.07.2017 в Клубе состоялось выступление Виктории Чековой и квартета Виктор Фридмана в составе: сам маэстро Фридман – ф-но, Павел Куц – альт саксофон, Евгений Онищенко – контрабас, Валерий Дедов – ударные. Выступление музыкантов совпало с поминанием Рафа Авакова – души Клуба, безвременно ушедшего от нас. На сцене был установлен большой портрет Рафа, сделанный мастером фотопортрета Георгием Солонина. Музыканты подготовили программу под названием «Blue Skyes in July» и исполнили из нее чудесную балладу Гордона Дженкинса «GOODBYE», посвятив ее Рафу Авакову.

https://youtu.be/4vjuqpLs3OI

Как всегда впечатление на публику произвела с большим вкусом составленная программа, куда вошло много пьес Брубека, из которых кроме Take Five, пожалуй, никто и нигде не исполняет. Также покоряло всех звучание ансамбля, в котором явно присутствовал Брубековско-Дезмондовский саунд, во многом, благодаря саксофонисту Павлу Куцу, удивительно точно передававшего звук Пола Дезмонда.
Виктория Чековая – яркая, подвижная, артистичная с сильным голосом. Ее пение, близкое по манере к Кармен Мак Рэй, непривычно для многих из публики, воспитанных на сладкозвучном классическом исполнении. Но по мере развития концерта народ все больше и больше проникался интересом к исполнительскому стилю певицы. Под конец на пару вещей на сцену вышли два гитариста. Да, каких! Алексей Кузнецов и Алексей Бадьянов. Если Кузнецов часто появляется в Клубе, то Бадьянов редкий гость, потому что уже несколько лет он живет в Марокко и работает в королевском оркестре. Музыканты отлично вписались в коллектив, как будто с этим квартетом всю жизнь и играли. Посолировали, поимпровизировали под аплодисменты и одобрительный свист публики. Концерт прошел на Ура! Браво! Браво! Браво!

28.06.2017 – сцена заполнена музыкантами до упора – выступает биг-бэнд C-Jam Club Jazz Orchestra п/у Георгия Горбова. Не шутка 17 человек, да 2 вокалистки. Оркестр существует далеко не первый год и добился очень хорошего бэндового звучания, к тому же в оркестре отличные солисты, такие как саксофонисты Виктор Геравкер, Анатолий Осипов, да и сам маэстро Георгй Горбов, тромбонисты Федор Сенчуков и Вячеслав Кейзеров, барабанщик Богдан Шайхудинов и др.  Оркестр сыграл забойную, фанковую программу, в основном из современных композиций в оригинальных аранжировках и аранжировках Георгия Горбова. Все пьесы были наполнены темпераментным драйвом. Восторженная реакция публики была заслуженной наградой оркестру.

21.06.2017 – квартет Александра Соколова в составе: Антон Котиков – тенор саксофон, флейта, Одиссей Богусевич – ф-но, Александр Соколов – гитара, Дмитрий Таранов – контрабас. Как видно, в составе нет ударника, что по мнению Александра придает музыке большую прозрачность и интимность. Судя по тому, что мы услышали, это действительно так. Первое отделение – дуэт гитары и рояля. Играли авторские композиции Соколова, проникновенный, изысканный диалог двух музыкантов, двух инструментов создавал тонкое, лирическое настроение. Второе отделение – абсолютный контраст. Квартет играл программу – посвящение Паркеру. Исполнялись его знаменитые боповские произведения с быстрыми фразами, требующими виртуозности от всех музыкантов. Музыканты ею обладают, сомневаться не пришлось. Приятно удивил молодой контрабасист Дмитрий Таранов. Отличный ритм, интересные, техничные соло, да плюс к тому еще и активное использование смычка. Браво!!! Браво!!! Браво!!!

14.06.2017 в «Джаз Арт» Клубе состоялся дебютный концерт молодой, точнее, юной певицы Дарьи Захаровой в сопровождении инструментального трио. Впрочем дебют – это только на клубной сцене, потому что в джазе Даша не новичок, более того она обладательница наград на престижных конкурсах и фестивалях. В состав трио вошли Наталья Скворцова – ф-но, Константин ……… — контрабас, Алексей Беккер – ударные. Даша без сомнения одаренная девушка, особенно ей удается скет, она смело начинает импровизировать, создавая интересные фразировки. Но, конечно, ей есть над чем работать, впрочем это певицу не пугает. В программе были джазовые стандарты в аранжировках Даши Захаровой и Натальи Скворцовой. Публика принимала тепло и с воодушевлением. Браво! Браво! Браво!

7.05.2017 в Клубе прошел концерт квинтета Николая Куликова. Николай Куликов — выпускник РАМ им. Гнесиных, один из наиболее ярких и интересных джазовых гитаристов Москвы собрал отличную команду, в которую кроме него самого вошли: Сергей Головня – тенор саксофон, Владимир Нестеренко – Hammond organ, Алексей Беккер – ударные, Рэй Фромета – перкуссия. В программе были, в основном собственные композиции, в которых изобиловали виртуозные соло Головни, Нестеренко и Кузнецова. Играли с вдохновением, впрочем, иначе джаз исполнять и невозможно. Браво! Браво! Браво!

31.05.2017 – В программе квартет Максима Баранова в составе: Антон Залетаев – тенор саксофон, флейта, Максим Баранов – Hammond organ, Иван Рахманов – гитара, Аркадий Баклагин – ударные. Играли в основном авторскую музыку Макса и других участников квартета. Позволю себе каламбур – орган в этом составе звучал органично, впрочем остальные инструменты тоже. В этом нет ничего удивительного – играли все-таки мастера. Два отделения были весьма насыщенными, яркими и разнообразными. Браво! Браво! Браво!

24.05.2017 – Игорь Бриль представляет своих учеников – новое поколение музыкантов. Народный артист России, профессор, всемирно известный музыкант и композитор Игорь Михайлович Бриль просто, без особого пафоса сделал короткую вводную и повёл концерт. Музыканты, ансамбли сменяли друг друга, поражая публику мастерством, не угадывающемся в скромном облике студентов. Было заметно, что маэстро доволен своими учениками, среди которых Санзар Турсунов, Матвей Григорьев, Юлия Сидоренко, Дмитрий Чемырев, Григорий Паламарчук, Влад Дубровин. Ритм и медь также были на высоте. . . . . . . . . . . Короче говоря, Яблоки (золотые) от яблони (золотой) недалеко падают. Браво, маэстро! Браво, ребята!

17.05.2017 – в Клубе всегда желанная встреча с Алексеем Кузнецовым. Он представил свой проект «Гитарные формы», а Екатерина Черноусова добавила к этим формам еще и вокал. На сцене вместе с ними собралась команда супер музыкантов: Максим Шибин – гитара, Игорь Иванушкин – контрабас, Вартан Бабаян – ударные. Программа яркая, интересная, выстроена и исполнена с большим вкусом. Играли стандарты, Катерина торжествовала за роялем и поражала всех своим широким, глубоким, трепетным вокалом, исполняя хорошо знакомые песни, собственные композиции и фольклор в авторских аранжировках. Браво! Браво! Браво!

10.05.2017 – в клубе юбилейный вечер Льва Лебедева – любимца публики, гениального кларнетиста, основателя легендарного ансамбля «Сapella Dixi». Его слава и известность простираются далеко за пределы России, он участник многочисленных международных фестивалей, а в США на радио крутят музыку с диска ансамбля Льва Лебедева. Это только то немногое, что можно сказать об этом замечательном, душевном музыканте в короткой заметке. На чествование юбиляра пришли друзья, музыканты и, конечно, поклонники его таланта, публика. Первое отделение – Capella Dixi в полном составе: Маэстро Лебедев – кларнет, Роман Иванов – труба, Вадим Ахметгареев – тромбон, Александр Папазоглу – банджо, Борис Назаревский – контрабас, Евгений Косеко — ударные. Играли весёлую программу из диксилендовых и свинговых хитов. Во втором отделении начался большой джем. Музыканты сменяли друг друга, посвящая свои соло юбиляру. В джеме помимо упомянутых музыкантов приняли участие : Виктор Фридман и Владимир Лукашеня – ф-но, Евгений Баранов – труба, вокал, Борис Рукенглуз и Максим Пиганов – тромбон, Лев Высоцкий – контрабас, Александр Загородько – ударные. Джем удался на славу. Праздник состоялся. Браво, Лёва!!! Браво, музыканты!!! Браво, публика!!!

3.05.2017 – на сцене квартет пианиста Алексея Рябухина в составе:  Александр Горох – гитара, Сергей Хутас – контрабас, Дмитрий Власенко – ударные.  Выступление квартета своим участием украсила  Анастасия Лютова.  Ее голос, манера исполнения, улыбчивость  придали концерту особый, теплый шарм. Программа построена на джазовых стандартах, которые были исполнены с уважением к оригиналам, мастеровито и вкусно. Ансамбль звучал отлично, соло участников были яркими, запоминающимися. Публика оценила это по достоинству.  Без биса не обошлось. Фото Василисы Пугачевой.

26.04.2017 – публики полный зал. Заявлен концерт в честь Дня Рождения Клуба. 23 года! Много это или мало? Много, потому что так долго в Москве не работал еще ни один клуб. Мало, потому что музыканты и публика с самого начала, с 1994 года полюбили «Джаз Арт» Клуб, для них он стал, как дом родной и все хотели бы, чтобы он жил и жил. . .   . . . . . . . . В честь такого события большой праздничный концерт. На сцене заслуженный артист России, профессор РАМ им.Гнесиных Александр Осейчук представляет своих учеников — три учебных ансамбля. Играют ребята с разных курсов, ансамбли разные по составу. Хорошие программы, правильно композиционно выстроенные с целью показать умение оркестровой игры, а в развернутых соло представить технический уровень и музыкальное мышление в импровизациях. Осейчук весь концерт на ногах, внимательно слушает, переживает за своих питомцев. Все-таки концерт на сцене перед публикой – это самый важный экзамен. Все удалось! Ученики не подкачали и за это получили заслуженные аплодисменты. Надеемся, что скоро их имена уже будут в афишах. Браво, Александр Викторович!

.

.

19.04.2017 – авторский концерт Германа Лукьянова – основателя легендарного ансамбля «Каданс». За долгие годы ансамбль неоднократно обновлялся, уходили одни музыканты, приходили другие. Сейчас в ансамбль в следующем составе: Герман Лукьянов – тенор тромбон, «свистофон» (изобретение Германа), Роман Соколов – саксофон, флейта, Антон Залетаев – саксофон, флейта, Владимир Нестеренко – ф-но, Виталий Соломонов – контрабас, Артем Юрлов – ударные. В программе музыка Германа Лукьянова, давние и новые композиции. Музыка непростая для восприятия неподготовленным слушателем, а таких среди публики предостаточно. Тем не менее, публика была внимательна и не скупилась на аплодисменты.

12.04.2017 – Владимир Нестеренко представляет свой новый проект – музыкальное приношение Чарлзу Мингусу – великому американскому музыканту, композитору. Для воплощения своего замысла на сцене Владимир пригласил крепких парней: саксофонисты: Роман Соколов, Павел Скорняков и Илья Морозов, Сергей Васильев контрабас и Алексей Беккер – ударные. Сам Нестеренко радовал публику игрой на фортепиано и флейте. С первых звуков стало ясно – музыканты подготовились основательно — программа отрепетирована, можно сказать выстрадана и пережита каждым. Такие проекты в клубной обстановке редко кто представляет, Нестеренко делает шаги в верном направлении. Первый шаг был сделан раньше – это была блистательная программа-посвящение Джимми Смиту. И вот второй шаг – посвящение Чарлзу Мингусу. Музыка Мингуса непростая, но публика не роптала, наоборот, она была заинтересована происходящим на сцене. Потому что каждый нутром понимал, что здесь и сейчас царит настоящее искусство. Володя, ждем дальнейших шагов. Браво!!! Браво!!! Браво!!!

5.04.2017 – на сцене любимица публики Анастасия Лютова. Ей аккомпанировало трио в составе: Владимир Нестеренко – ф-но, Роман Салмасов – контрабас и Яков Окунь – ударные. Программа была построена на вечнозеленых стандартах. Поданы они были с уважением к первоисточникам и со вкусом, проявленным в скетовых импровизациях певицы. За быстрым творческим ростом Анастасии отрадно наблюдать и получать удовольствие от ее выступлений. Браво!!! Браво!!! Браво!!!

29.03.2017 – в клубе переаншлаг. На сцене Валерий Киселев и его «Ансамбль классического джаза». Программа «In the Rhythms of Sambа and Bossanova». Надо ли что-то к сказанному добавлять. Думаю, не стоит. Разве что… Браво, маэстро! Браво Публика!!!

22.03.2017 – шумно, весело в Клубе. Сначала непонятно кого больше в помещении – исполнителей и их фанов или публики. Потом все встало на свои места. Дело в том, что Владимир Сидоркович со своими учениками вокалистами в этот день давал большой концерт. Первое отделение – хор Jazz Friends. Большой хор, преимущественно девушки, поют a’capella. Начали с рождественской песни, потом госпел, потом все подряд и спиричуэлс, и стандарты, и битлз, и, даже, АББА в оригинальных и авторских аранжировках Владимира Сидорковича. Ребята старались и у них получалось. Второе отделение – выступления солистов-вокалистов с инструментальным трио Игоря Смирнова. Яркие выступления и неожиданные открытия. Поразил бас ……….., Окончательно убивший публику культовой песней 50-х — 60-х годов прошлого века, заветной песней шахтеров «Sixteen Tons». Публика довольно, ребята и их руководитель, мэтр Сидоркович, который тоже спел несколько песен, счастливы. А что еще надо?!

15.03.2017 – на сцене квартет пианистки, композитора Аси Шакировой. В ее составе выступили саксофонист Роман Соколов, Виталий Соломонов — контрабас, Андрей Панкратов — ударные. В программе была авторская музыка Асии, джазовые стандарты. Авторские произведения душевны, изящны, наполнены грустной лирикой. В целом программа и ее исполнение были достойны внимания публики, что она (публика) отметила своими аплодисментами.

8 марта – женский день, который с удовольствием празднуют все мужчины. Они рады дарить своим любимым подарки, ведь дарящий часто получает больше удовольствия, чем принимающий дары. Вот и мы решили подарить женщинам великолепную праздничную программу из репертуара Фрэнка Синатры. Автор этой программы певец, музыкант Юрий Рябов, досконально знающий историю Фрэнка и его песен. На сцене вместе с ним выступили Максим Пиганов – тромбон, Родион Гоборов – ф-но, Григорий Мальян – контрабас и Алексей Гагарин – контрабас. . . . . . . . Юрий Рябов обладает мягким голосом, приятным тембром, которым он хорошо играет, он артистичен, подвижен, его движения и мимика адекватны текстам и подчеркивают драматургию песен. Он не копирует Фрэнка и уж тем более не пародирует, как это часто можно увидеть и услышать на ТВ. Нет! Юрий Рябов остается самим собой, но бережно передает атмосферу, чувства и переживания Фрэнка. Музыканты его поддерживают безупречным аккомпанементом и восхитительными соло.

Макс Пиганов и Родион Гоборов восхищают своей виртуозностью и осмысленными импровизациями. Ритм в лице Григория Мальяна и Алексея был надежен и деликатен. Женщины довольны и счастливы. Мужчины счастливы и довольны. Музыканты рады за всех. Браво! Браво! Браво! Фотографии Рафа Авакова и Евгения Цукермана.

 1.03.2017 в Клубе отмечался 75-тилетний юбилей Юрия Маркина – музыканта, композитора, аранжировщика,  педагога, художника, литератора. Перечисление его творческих профессий доставляет удовольствие и вызывает  гордость за этого человека, проявившего свой талант в этих направлениях искусства. Существующая аксиома,  утверждающая, что, «если человек талантлив, то он талантлив во всем», в полной мере относится к маэстро. Но, как  признает он сам, главным, конечно, является музыка. Его истинной музыкальной страстью, меньше известной    широкой публике, является симфонизм, джаз это – вторая страсть, прошедшая через всю жизнь. Обладая знаниями и  мастерством в этих музыкальных направлениях, он сделал то, что за всю историю удавалось сделать немногим. Он  смог – оплодотворить свои и классические симфонические произведения джазовыми гармониями, ритмами, импровизациями, а джазовым произведениям смог придать композиционную стройность, наполнить их мелодическим содержанием, создать неразрывное единство темы и импровизации. В его произведениях хорошо ощущается музыкальный симбиоз, взаимопроникновение симфонизма и джаза.

.

.

.

.

.

В первом отделении концерта выступил квартет, возглавляемый самим маэстро. С ним были его постоянные партнеры – Олег Агеев – тенор саксофон, Владимир Мосунов – контрабас, Аркадий Баклагин – ударные. Были исполнены произведения Юрия Маркина, написанные им в разные годы, среди которых «Осеннее настроение», «Ночные колокола», «Весенний цветок», «Мексиканский танец» и другие. Все темы отличаются мелодичностью, темы запоминаются, в принципе они вполне могли бы стать джазовыми стандартами – высшим и естественным признанием композиторского таланта в джазе.

.

.

.

.

.

Второе отделение началось со словесного и музыкального приношения со стороны Сергея Жилина. Он, отложив все дела, приехал на вечер своего Учителя. После добрых слов в адрес юбиляра, Сергей сел за рояль и исполнил «Караван» — визитную карточку джаза.

Следом за ним на сцене устроился оркестр «Круглый бэнд» под управлением Алексея Круглова. Оркестр исполнил произведения крупной формы «Концертино для волторны с оркестром» (солист Максим Дуров), «Концерт для фортепиано с оркестром» (солист Алексей Наджаров) и Симфония №2 «Памяти Юрия Саульского», части 2 и 4. На этом многочастном музыкальном пространстве маэстро развернулся во всю свою композиторскую мощь, а молодые музыканты превосходно исполнили произведения и наполнили их силой и энергией молодости.

Зал был заполнен до отказа и оставался таким на протяжении всего концерта. Аплодисментов и восторгов было вдоволь. Браво, маэстро! Браво, музыканты! С юбилеем, Юрий Иванович! Здоровья и долгих лет! Неиссякаемого Творчества! Успехов в жизни и на сцене! Желанной Удачи. Фото Рафа Авакова и Марии Скалдиной  .

24.02.2017 – концерт памяти фотожурналиста Феликса Соловьева, трагически погибшего в 1996 году от пуль киллеров. В 1994 году он поддержал идею создания «Джаз Арт» Клуба и всячески способствовал его развитию и процветанию. Он был настоящим другом и покровителем Клуба и музыкантов. Среди них были юные тогда братья Бриль. На протяжении многих лет они в феврале участвовали в концерте, посвященном Феликсу. Вот и в этот раз они вышли на сцену, с ними были Владимир Нестеренко – ф-но, Макар Новиков – контрабас, Яков Окунь – ударные. Играли стандарты с большими соло, в которых выкладывались по полной.

17.02.2017 – Валерий Киселев и его ансамбль классического джаза в составе: Валерий Киселев – саксофон, кларнет, Дмитрий Яковлев – ф-но, Александр Поздеев – гитара, Станислав Медведев – контрабас, Дмитрий

Качура – ударные. Программа – посвящение Нат «Кинг» Коулу и его дочери Натали Коул. Начали со знаменитой песни «UNFORGETTABLE», продолжили волшебными мелодиями великого музыканта, неподражаемого певца. Все аранжировки были сделаны с огромным уважением к первоисточникам, сохранив настроение и обаяние музыки. Браво, маэстро! Браво, музыканты!

После окончания концерта спонтанно начался jam session, в котором приняли участие специально приехавшие Дарья Эйбушиц – скрипка, Григорий Мальян – контрабас, Александр Соколов – гитара. К ним подключились Дмитрий Яковлев и Дмитрий Качура. Поиграли от души, по-честному. Дарья стала неожиданным открытием и подарком. Браво! Браво! Браво!

8.02.2017 – на сцене клуба Ivanov Wibe Band в составе: Иннокентий Иванов – вибрафон, Алексей Рябухин – клавишные, Александр Горох – гитара, Вячеслав Ахметзянов – контрабас, Игорь Игнатов – ударные. В программе один вкусный стандарт, остальные пьесы авторские — Иннокентия Иванова. Он хорошо зарекомендовал себя, как композитор, поэтому концепция программы была принята безоговорочно. Действительно, зрелые, осмысленные, содержательные композиции, к тому же отлично исполненные. Павел Корбут сделал отличный фоторепортаж, отдельные фотграфии из которого представлены здесь, а полный фотоотчет на  Браво, маэстро! Браво, музыканты!

1.02.2017 – программа квинтета саксофониста из Ярославля Алексея Терентьева. С ним на сцене были Владимир Нестеренко – ф-но, Николай Куликов – гитара, Григорий Зайцев – контрабас и Алексей Беккер – ударные. В программу были включены джазовые стандарты и композиции нью-йоркских друзей – российских музыкантов, живущих и работающих в Америке. Там в Нью Йорке с ними дружил и работал Алексей Терентьев. Как это часто бывает у смешанных, несыгранных составов второе отделение оказалось лучше первого по взаимопониманию музыкантов, по рациональности и содержательности импровизаций и по яркости исполнения. Фото Сергея Ахапкина.

25.01.2017 – премьера программы «Ушедшие сны», построенной на музыке композитора, музыканта, поэта Виктора Аграновича. Программу представили: Ник Шеффер — тенор и альт саксофон, Роман Иванов — труба, Анатолий Текучев – виброфон, Виктор Агранович — ф-но, Олег Добронравов – контрабас, Игорь Игнатов – ударные. В концерте также приняли участие специальные гости: пианист Никита Братусь, Ольга Панюшкина и Злата Дзарданова. Программа интересная, композиционно выстроена безупречно, хорошо отрепетирована и превосходно исполнена. Гости отлично вписались в программу и так же порадовали своими яркими выступлениями. Браво! Браво! Браво! Фото Валерия Коннова.

18.01.2017 – концерт группы «Волшебный полет» в составе: Светлана Панова — вокал, Иван Рахманов — гитара, Максим Баранов – ф-но, Евгений Степанов – бас, Вано Авалиани – ударные. Первое отделение – программа стандартов, вечно-зеленых хитов джаза. Второе отделение – авторское, Светлана исполняла свои песни, со своей музыкой и со своими текстами. По мнению многих второе отделение было более свежим и интересным.

11.01.2017 – первый концерт в Новом Году. На сцене квартет Владимира Нестеренко в составе: Владимир Нестеренко – Hammond Organ, Николай Куликов — гитара, Алексей Беккер – ударные, Рэй Фромета – перкуссия (Куба). Программа была посвящена великому джазовому органисту Джимми Смиту. И действительно в зале царил дух великого джазового органиста, сама музыка, тембры и звуки органа вызывали невольные ассоциации. Владимир играл с азартом, с наслаждением, заряжая своих партнеров и публику энергией, страстью. Надо сказать, что для этой цели лучше инструмента, чем Hammond organ, нет. Это мощнейший психотропный инструмент.

Концерт разворачивался вовсю, на сцене появлялись гости-музыканты: Хосе Морян –вокал, перкуссия, Алексей Кравцов – ударные, Михаил Меркулов – вокал. Закончился концерт исполнением знаменитой заводной темы Лало Шифрина «The Cat». Браво!!! Браво!!! Брависсимо!!!

21.12.2014 – последний концерт «Джаз Арт» Клуба в уходящем году. На сцене трио аккордеониста Михаила Шостака. С ним на сцене Андрей Марухин – ф-но, ударные, Филипп Терацуян – контрабас. В первом отделении знаменитые и красивейшие темы танго Ричарда Гальяно и Астора Пьяццолы. Второе отделение – авторские композиции Михаила Шостака, посвящения, написанные в стиле танго.Михаил, как автор программы и исполнитель продемонстрировал отличный вкус и виртуозное владение аккордеоном. Настоящий предпраздничный вечер с чудесным настроением. Браво!!! Браво!!! Брависсимо!!!

14.12.2016 – в клубе юбилейный концерт Льва Кушнира. Пианист, аранжировщик, композитор с яркой творческой биографией, заслуживший признание и уважение у коллег-музыкантов и у публики. Для участия в своем юбилейном концерт е он пригласил музыкантов, близких ему по духу, по исполнительскому стилю. Среди них Виктор Подкорытов – тенор саксофон, Владимир Черницын и Евгений Рябой – ударные. Что исполняли? Хорошую музыку и делали это великолепно, в полном соответствии со своим высочайшим исполнительским уровнем и значимостью события. Льву Кушниру – две строчки: В его игре есть славный плюс – Отменный музыкальный вкус. Поздравляем!!! Браво!!! Браво!!! Брависсимо!!!

11.12.2016 – заключительный день фестиваля в джазовом клубе «ЭССЕ». . . . . . . . . . В этот вечер сцена была отдана участникам и гостям фестиваля, формат выступления — 2 песни. Неформальная обстановка, максимум демократизма, ритмическое трио на сцене в составе Алексей Беккер – ф-но, Владимир Кольцов-Крутов / Григорий Мальян – контрабас, Михаил Фоченков – ударные. В общем было все, что необходимо для jam session. . . . . . . . . . Открыла jam Татьяна Таланова, специально приехавшая для выступления из Ярославля (!!!). Слушая выступление Татьяны, подумалось, что в ее фамилии пропущена буква «т», девушка талантлива и обладает хорошими вокальными данными. Ну, а дальше пошло-покатило. На сцене менялись вокалисты и, быстро пошептавшись с музыкантами, начинали свои выступления. .

.

.

.

.

Всего выступило 10 вокалистов, среди них: упомянутая Татьяна Таланова, Ирина Родилес, Алина Филиппова, Анастасия Лютова, Александра Надеждина, Денис Давыдов, Эндрю Мак-Фадден, Дарья Захарова, Ануш Мальян, Павел Иванов. Наряду с сольными выступлениями были и дуэты Анастасия Лютова и Павел Иванов, Александра Надеждина и Эндрю Мак Фадден.

.

.

.

.

.

Празднично, весело закончился 22-й фестиваль Jazz Voices.  Браво!!! Браво!!! Брависсимо!!! Фотографии Елены Беловой и Александра Эйдельмана 

10.12.2016 – Четвертый день фестиваля. Концерт в Центральном Доме Журналистов. Все-таки, сколь ни душевна и тепла обстановка в Клубе, но выступление в концертном зале – это совсем иное и для музыкантов? и для публики. Строгость сцены, богатство ее наряда, ритмический рисунок кресел, большая хрустальная люстра, отсутствие всякого рода отвлечений, свойственных клубной обстановке – атрибуты таинства под названием ИСКУССТВО. Публика, сидящая в зале, была как раз та, для которой все это имеет значение. Такой формат проведения фестиваля – в клубной и в филармонической обстановке уже давно стал традицией, которая всем нравится. Концерт состоял из трех отделений, в которых выступили Ирина Родилес, Константин Седовин и Анастасия Лютова. Программы каждого участника были по сути близкими к тому, что исполнялось ими в предшествующие дни. Тем не менее, в каждом выступлении было что-то новое, яркое, что тронуло и захватило публику. Браво!!! Браво!!! Браво!!! Исполнителям и публике!

Фото Сергея Ахапкина

9.12.2016 – Третий день фестиваля. Он начался с выступления архангелогородца Константина Седовина. С ним его земляки Тим Дорофеев – гитара, Александр Гуреев – тенор и сопрано саксовон, Денис Шушков – контрабас. С ними на сцене были Алексей Подымкин — ф-но и Вартан Бабаян — ударные. Константин Седовин самобытный музыкант, его вокал не с чем сравнить. Он до предела искренен и эмоционален в исполнении, он не скрывает свои переживания, страсти и они передаются публике, которая растеряна и ошеломлена от такого эмоционального напора. К этому надо добавить широкий диапазон и богатство красок его голоса, филигранное владение этим природным даром. В большой программе на целых полтора часа было много джазовых стандартов, блюзов и авторских «поморских» композиций Тима Дорофеева. Лишь блюз свой завели поморы Совсем затихли разговоры. Браво!!! Браво!!! Браво!!!

Во втором отделении с 45-минутной программой выступила Анастасия Лютова со своими музыкантами: Сергей Баулин – тенор саксофон, Алексей Подымкин – ф-но, Роман Салмасов – контрабас, Павел Тимофеев – ударные. Программа Анастасии была посвящена «поэту джаза» — Джону Хендриксу. Нечасто в репертуаре современных вокалистов встретишь сложные, изощренные произведения Хендрикса, тексты которых мастерски уложены им в сложные рисунки музыкальных тем. Пожалуй, только легендарное трио Ламберт-Хендрикс и Росс смогло в свое время материализовать творческие замыслы автора, сделать их эталоном технически сложного, виртуозного вокала. Взяться за такое дело – воспроизвести этот сложный репертуар – это дерзость и вызов. Анастасия сделала это. Вообще ее появление на джазовой сцене – это свежий ветер, это яркий свет, это настоящий подарок ценителям джаза. Браво!!! Браво!!! Браво!!!

Фотографии Павла Корбута и Сергея Ахапкина

8.12.2016 – второй день фестиваля «Джазовые голоса». Большая программа с четырьмя участниками. Зал заполнен до отказа. Начинает концерт Денис Давыдов со своим квартетом Mad Swing Band в составе: Илья Вилков – тромбон, Родион Гоборов – ф-но, Константин Кириленко – бас гитара, Сергей Булавин – ударные. Выступление Дениса началось с музыкального приношения Луи Приме исполнением знаменитого хита «Buona sera signorina». Далее в программе прозвучали стандарты. Неожиданностью для всех стало появление в программе песни «16 tons», хорошо знакомой многим по исполнению Герберта Рида из группы «Platters». Денис смог наполнить песню драматизмом, соответствующим содержанию этой тяжелой, рабочей песни, а музыканты оплодотворили ее импровизациями. Денис хорошо знает музыкальный материал и легко подает его, используя все возможности своего вокала, от дисканта до хриплого рыка, до разрыва гортани. Его исполнение артистично, он легок и не ограничивает себя ни в эмоциях, ни в движениях. Следом за Денисом на сцене появилась Катерина Анохина – певица из Белоруссии. Ей аккомпанировало трио, в составе которого были Артем Третьяков – ф-но , Владимир Кольцов-Крутов – контрабас и Артем Юрлов – ударные. Надо сказать, что в определенной степени это была интрига. Она — музыкант с консерваторским образованием по специальности цимбал, признанный музыкант в кругах академической музыки, но, практически, не известна в джазовых кругах. Катерина выступила с короткой программой и для «прописки» в джаз-клубе начала со знаменитого стандарта «It don’t mean a thing». Сделала это мастерски, к тому же со скетовой импровизацией. В ее короткую программу из четырех песен был включен знаменитый спиричуэл «I’m Jn My Way» из репертуара Махалии Джексон. Это было музыкальное приношение и знак почтения великой певице. У Катерины сильный голос и богатый тембр, ее искренность и страстность исполнения подкупают, заставляют сопереживать певице. Третий участник этого дня фестиваля – Эдвард Тосуниди. Он больше известен как артист мюзиклов и телесериалов , а вот в джазовых кругах его имя пока мало знакомо публике. Это была еще одна интрига, тем более, в программе было заявлено, что выступление ансамбля полностью посвящено Фрэнку Синатре. Поскольку всегда Jazz Voices проводится в числах, соседствующих с 12 декабря – днем рождения Синатры, такие посвящения стали традицией и соблюдаются организаторами и участниками фестиваля уже не первый год. И вот на сцене появляются музыканты: Одиссей Богусевич – ф-но, Александр Соколов – гитара, Григорий Мальян – контрабас, Арнольд Гороховский – ударные. Выходит Эдвард Тосуниди. Надо сказать, что в облике Эдварда, в его одежде, в шляпе Борсалино, в легкой артистической манере держаться на сцене было то, что вызывает определенные ассоциации с образом «Голоса». И вот первая песня из репертуара Фрэнка Синатры – «Fly Me To The Moon». Тембр, манера исполнения, диапазон (от Ре большой октавы до Фа # 1-ой октавы) – все это заставило публику прислушаться и присмотреться к тому, что происходит на сцене. Все шло по нарастающей, и кульминация состоялась на исполнении знаменитой песни «The World We Knew». Нечасто можно встретить эту песню в репертуаре вокалистов, многим это просто не по силам. Эдвард с музыкантами с блеском исполнил свою программу из 9 песен — посвящение Фрэнку Синатре. В завершающем четвертом отделении на сцене Ирина Родилес. Ей аккомпанировали: Алексей Беккер – ф-но, Владимир Кольцов-Крутов – кронтрабас и Павел Тимофеев – ударные. Ирина – профессиональная певица с огромным опытом, с богатым репертуаром, прекрасно владеющая своим сильным голосом и хорошо владеющая различными техниками и стилями джазового вокального искусства. Ирина не первый раз выступает на Jazz Voices, ее дебют на фестивале состоялся в 1996 году, на фестивале в 2000 году она выступила с оркестром Олега Лундстрема. Ее выступления всегда ярки, наполнены страстью и эмоциями. Представленная Ириной программа была разнообразна, включала джазовые стандарты разных лет, разных стилевых направлений. Но кому, как не ей, было исполнить госпел в честь Махалии Джексон. И она спела «Miss Oris Regrets» — это одна из любимейших песен всемирно признанной королевы госпел. Аккомпанемент был безупречен и выступление всего ансамбля было цельным, содержательным и гармоничным. Браво!!! Браво!!! Браво всем участникам второго дня фестиваля, 

Фотографии Павла Корбута и Сергея Ахапкина 

7.12.2016 — Открытие 22 Международного фестиваля вокального джаза «ДЖАЗОВЫЕ  ГОЛОСА» — «JAZZ VOICES». Праздничная обстановка в Клубе, задник сцены украшает большая эмблема фестиваля. В зале аншлаг, царят улыбки, доброжелательность. На сцене переаншлаг — плотно расселись музыканты биг-бэнда«Московский джаз» п/у Федора Ляшкевича. Фестиваль открыл его  организатор и бессменный арт-директор Александр Эйдельман. Коротко, но ясно он рассказал об истории фестиваля, о его отличительных особенностях в этом году. Эти особенности, во-первых, в количестве участников — 8 человек. Такого уже давно не было. Во-вторых, в количестве дней — 5 дней, из них 4  больших фестивальных концертов в джазом клубе «ЭССЕ» и в Центральном Доме Журналистов и

фестивальный Jam Session в «ЭССЕ».  В-третьих, о концепции фестиваля — выступления участников в определенной мере посвящены четырем выдающимся вокалистам, среди них Махалия Джексон, Луи Прима, Джон Хендрикс, Дайана Ривз. Итак, первый день, первый концерт. На сцене оркестр «Московский джаз», с ним выступают солисты Александра Надеждина, Денис Давыдов и Эндрю Мак Фадден. Программа каждого включает разные песни, они исполняют их соло и в составе дуэтов Александра с Денисом и Эндрю с Александрой. Постепенно вокалисты и оркестр подводят публику к кульминации концерта — посвящению Луи Приме. Александра Надеждина поет знаменитый хит «I want you to be my baby», написанную Джоном Хендриксом и вошедшую в репертуар Келли Смит и Луи Примы. Песня эта непростая для вокалистов, но Александра с оркестром блистательно ее исполнила. Следующую песню «Buona sera signorina» исполнил Денис Давыдов, передав настроение и азарт исполнения Луи Примы. Точку в примовском цикле поставил Эндрю Мак Фадден, исполнив легендарный хит Примы «Just a Gigolo». Пел заводно, с хорошим драйвом и с хорошим английским, всё-таки вокалист из Америки. Его очень активно поддержала Александра Надеждина и музыканты оркестра. Открытие фестиваля получилось праздничным. Публика довольна и счастлива. Участники фестиваля счастливы и довольны. Браво! Браво! Браво! Брависсимо!!! Фото Павла Корбута и Леонида Селеменева.  С полными фоторепортажами можно ознакомиться на их персональных страницах в фейсбуке.  .

30.11.2016 в Клубе состоялся концерт «Ансамбля классического джаза» под управлением Валерия Киселева. На сцене, ставший уже традиционным, состав музыкантов, вот только Сергея Баулина заменил саксофонист Роман Соколов. Была исполнена программа Legends of swing, неоднократно проверенная на публике, но каждый раз предстающая обновленной. Комментировать концерты ансамбля Валерия Киселева — дело бессмысленное, так как все положительные эмоции надо излагать словами, а это дело долгое. Гораздо проще всё это описать парой слов — БРАВО, МАЭСТРО! БРАВО МУЗЫКАНТЫ!

23.11.2016 на сцене квартет Юрия Маркина. В его составе постоянные партнеры маэстро: Олег Агеев – тенор саксофон, Вадим Опалев – гитара, Владимир Мосунов – контрабас, Аркадий Баклагин – ударные. Этот концерт состоялся в рамках приближающегося юбилея маэстро — 21 февраля 2017 года. В первом отделении были исполнены композиции Маркина, написанные им в разное время. Надо отметить яркость, энергетическую насыщенность произведений, исполненных музыкантами темпераментно, со страстью. Второе отделение было мягкое, спокойное – исполнялись знаменитые босса-новы в аранжировках Юрия Маркина. В концерте было всё – хорошая ансамблевая игра, лаконичные, но выразительные соло всех музыкантов. Браво! Браво! Браво! . 16.11.2016 на сцене Клуба квинтет Дмитрия Яковлева в составе: Антон Залетаев — саксофон, флейта, Петр Востоков – труба, Дмитрий Яковлев — ф-но, Владимир Кольцов-Крутов – контрабас, Артем Федотов - ударные. Все музыканты — звезды московского, да и российского джаза. Дмитрий Яковлев представил программу своих произведений. Его композиторский талант и раньше был по достоинству оценен публикой и этот концерт не был исключением. Прекрасные, содержательные, зрелые композиции, а уж об исполнении можно и не говорить. Браво! Браво! Браво! . 9.11.2016 состоялся концерт квартета саксофониста Павла Скорнякова – Юлии Перминовой. С ними на сцене были Владимир Кольцов-Крутов — контрабас и Олег Бутман — ударные.  Играли живым звуком авторскую музыку Павла и Юлии. По одному концерту, исполненному в Клубе, трудно судить о качестве и зрелости авторских композиций, но одно можно сказать точно, не хватало стандартов, на которых всегда проверяется исполнительское мастерство отдельных музыкантов и состава в целом. Впрочем это было скомпенсировано  появлением на сцене певицы, гостьи из Екатеринбурга Юлии Дьячковской. Вместе с музыкантами с хорошим задором и драйвом она исполнила пару песен и это стало хорошим завершением концерта.  .

2.11.2016 – концерт «Ансамбля классического джаза», в составе: Валерий Киселев – кларнет, саксофон, основатель и бессменный руководитель ансамбля. С ним Сергей Баулин – тенор саксофон, Дмитрий Яковлев – ф-но, Станислав Медведев – контрабас, Дмитрий Качура – ударные.Музыканты представили программу Blues From New Orlean, создавшую атмосферу американского юга 20-30-х годов прошлого века. Сделали это виртуозно и заслужили шквал аплодисментов, публика не отпускала музыкантов, пришлось играть на бис.

26.10.2016 – концерт Анастасии Лютовой. Ее музыканты – Сергей Баулин – тенор саксофон, Алексей Беккер – ф-но, Владимир Кольцов-Крутов – контрабас, Ильдар Нафигов – ударные. Анастасия представила великолепную, со вкусом составленную программу, которую исполнила безукоризненно. Ее богатый красками голос, скетовые импровизации, легкие и содержательные приводили публику в восторг. Инструментальная поддержка также была на высоте. Браво, квинтет Анастасии Лютовой! Браво!

19.10.2016 – концерт квартета Алексея Терентьева в составе Алексей Терентьев – тенор саксофон, Владимир Нестеренко – орган, Николай Куликов – гитара, Алексей Беккер – ударные. Алексей в настоящее время живет в Ярославле, а до этого 8 лет жил и работал в США, в Нью Йорке. Опыт работы на родине джаза сыграл большую роль в профессиональном росте музыканта. Квартет звучал вполне по-американски, краски и смачность добавлял Hammon Organ, с которым виртуозно справлялся Владимир Нестеренко. Браво, музыканты! Браво!

12.10.2016 в Клубе состоялся концерт квинтета виброфониста Анатолия Текучева и тромбониста Павла Овчинников. С ними выступили Игорь Яковенко — ф-но, Алексей Стефановский – контрабас, Эдуард Лаубингер – барабаны.  Программа была составлена из композиций Павла Овчинникова и Анатолия Текучева. Современная, интересная музыка, с развитыми, содержательными, виртуозно исполненными соло музыкантов. Браво!!! Браво!!! Браво!!!

5.10.2016 в Клубе состоялся долгожданный концерт Виктории Чековой с квартетом Виктора Фридмана в составе: Павел Куц — альт-саксофон, Виктор Фридман — ф-но, Евгений Онищенко — контрабас, Валерий Дедов — ударные. . Почему «долгожданный»? Потому что эти музыканты всегда удивляют своими новыми музыкальными идеями, своими новыми программами, изысканно составленными и наполненными неожиданностями. Это всегда незамыленная, а часто и забытая музыка. Пожалуй, в этом главная интрига их выступлений, в том числе и на этом концерте. Действительно, прозвучало много забытых, но необычайно красивых тем, даже такая, давно никем не исполняемая песня Рёже Шереши — Gloomy Sunday. Программа радовала публику своей цельностью, содержательностью, хорошей подготовленностью и прекрасным исполнением. Публика оценила все это своими аплодисментами. Браво!!! Браво!!! Браво!!!

28.09.2016 в Клубе концерт памяти великого американского гитариста Чарли Крисчена. Автор программы гитарист Александр Соколов, в его квартете выступили Одиссей Богусевич — ф-но, Григорий Мальян — контрабас, Арнольд Гороховский — ударные. Незаслуженно редко вспоминаемому музыканту, фактически ставшего первым, кто внедрил электрогитару в джазовый ансамбль, в 2016 г. исполнилось бы 100 лет. По этому поводу в июле в проекте «Время джаза» состоялась успешная премьера этого концерта-посвящения. И на этот раз музыкальное приношение Чарли Крисчену, Весу Монтгомери и другим великим гитаристам прошло на ура. Цельная, хорошо выстроенная программа, великолепная ансамблевая и сольная игра приводила публику в восторг. Браво! Браво! Браво!

21.09.2016 — состоялся концерт трио Евгения Гречищева в составе: Евгений Гречищев — ф-но, Павел Протасов — контрабас, Анна Делюк — ударные. Трио по ходу концерта видоизменялось до квартета. Сначала присоединился сын маэстро, трубач Федя Гречищев. Затем к трио подключилась Анна Левшина, и потом, уже в конце второго отделения на сцене появилась Алина Филиппова. Маэстро, как всегда, выстроил программу так, что не подкопаешься, получилось весьма удачное сочетание джазовых стандартов с авторской музыкой Гречищева. Главной интригой концерта без сомнения была барабанщица. Её имя неизвестно, никто её не слышал, короче говоря, над сценой повис вопросительный знак. Но вот первые звуки, пошел ритм и сразу выясняется, что Анна хорошо держит ритм, доля на месте, никуда не убегает, хорошо работает палками и щетками, брейков немного, но сама музыка этого и не требует. В итоге барабанщицу признали и периодически награждали аплодисментами. Что касается Ани, она сменила имидж, большие очки и разбросанные по плечам локоны превратили её в юную девчонку. Она спела несколько песен, мастерски спела. Алина — это вторая интрига, поскольку её тоже никто не знает. Она поет блюз четко, уверенно, широко, с большим эмоциональным запалом и все становится на свои места. Присутствовавший Павел Корбут тщательно следил за всеми и сделал отличную фотосессию, несколько фотографий  из которой представлены здесь. Браво, маэстро! Браво девушки! Браво всем!

14.09.2016 – Открытие 23-го концертного сезона «Джаз Арт» Клуба. По поводу этого торжественного события на сцене большой оркестр «Московский джаз» под управлением его создателя и музыкального руководителя Федора Ляшкевича. Для биг-бэнда – это премьера в «Джаз Арт» Клубе, для завсегдатаев Клуба, для публики – первое знакомство с коллективом. И вот наступает момент, Александр Эйдельман поздравляет всех с открытием нового сезона и представляет оркестр. В оркестре много знакомых музыкантов, играющих в различных московских оркестрах.

Первые звуки оркестра и становится ясно, что оркестр хорошо сыгран, а пьесы тщательно отрепетированы. Программа выступления оркестра весьма разнообразна, опирается на джазовую оркестровую классику. Инструментальные пьесы чередовались с песнями, которые исполнили миловидная, улыбчивая Александра Надеждина и темпераментный, ритмичный Денис Давыдов. Всё шло по нарастающей. Оркестр и солисты смогли завести публику, которая от пьесы к пьесе всё более явно и бурно выражала свои положительные эмоции. Конечно, не обошлось без бисовки. Браво, «Московский джаз»! Браво! В этот же вечер состоялось открытие художественной выставки «Камера и джаз» члена Союза художников России, заслуженного деятеля искусств Георгия Солонины. Им разработана уникальная технология обработки фотографий, в результате которой появляется новое качество, новая изобразительная ценность первоначальной фотографии. Масштабы помещения не позволили полнее представить творчество мастера, но тем не менее прекрасные портреты джазовых музыкантов и пейзажи Италии украсили стены уютного «ЭССЕ». В целом открытие сезона получилось праздничным, жизнеутверждающим с подразумевающимся девизом: Клуб жил, Клуб жив, Клуб будет жить.